动漫作品中神作的前提条件绝对不是人人皆知或具有可观的商业价值。这里拿《鬼灭之刃》举个例子，鬼灭这几年可以说是火出圈了，尤其是漫画完结那段时间人气和话题热度持续上升，甚至国内很多流量明星也评价过这部作品；无限列车剧场版开播的时候正值疫情期间，却依旧在上映72天后以317.2亿日元的票房超越了日本影史票房榜上二十年来一直位居第一的千与千寻。鬼灭之刃火吗？火！就算一个人完全不关注二次元，只要ta还用着视频软件可以和世界建立联系，ta也有极大概率知道蝴蝶忍和弥豆子；好看吗？好看！优秀的音乐制作，细致的人物塑造，感人的剧情设计，经费燃烧的打戏，整部动画的制作可以说是相当出彩，是毋庸置疑的佳作；是神作吗？未必。建议去百度百科查一下“动漫神作的定义”，有一个动漫领域创作者说得很好，除了个人主观认同和客观对历史文化产生影响之外，总结下来就是两点：挑战观众的期待视野且意义拥有不确定性，值得多重解读。前者是前提条件，后者是历史考验。如果一部作品的故事完整主旨明确（以鬼灭为例），说得苛刻一点，最多只是在及格线上，其它方面的精彩程度也不过是在此往上加分；而能通过刷新读者的视野带来震撼并在任何历史背景下都可以去分析去解读并且研究不完的作品才能称得上是神作。将以上条件代入分析《魔法少女小圆》，魔圆刷新了观众对魔法少女的传统印象，而后面的剧情展开不但反复突破观众的期待，在剧情和设定的解读中不同的观点也不断涌现，具体都有哪些解读感兴趣的话b站就能搜出一堆，圆学大佬们的对狙还是非常有意思的。神作没必要人人皆知也没必要带来商业价值，就像对经典和名著的定义一样。全世界都在读红楼梦吗？答案是否定的；红楼梦给国家带来庞大的经济效益了吗？答案也是否定的。那么我们能说红楼梦不是经典不是四大名著之首吗？答案显而易见还是否定的。一部作品的价值和地位绝对不是单纯凭借受众群体的数量和商业价值所定位的。
我没有诋毁任何作品的意图，哆啦A梦、名柯等作品确实是一个时代的传奇，包括鬼灭也绝对会在动漫史上留下浓墨重彩的一笔，我都承认它们是动漫史上的经典作品；但是只拿销量和受众人群来定义神作的想法是错误的，毕竟神作本身就不是商业化的产物。我也承认魔圆和前面提到的作品相比确实小众，但这既不影响它是神作的事实也不会撼动它在日本动漫史上的地位，多年以后它依旧会被粉丝和历史铭记。
（以上来自b站评论 没错是我评的）
：我仿佛有那个大病睡觉前看了眼动态然后爬起来给一个很有想法的不知道小学有没有毕业的孩子纠正对神作的认知……如果你提出的话题很有争议也有讨论的价值，我可以心平气和地加入讨论或心平气和地看你们讨论；如果你对于客观事实提出质疑并且忽略真实数据凭借一套自说自话的逻辑胡说八道，对不起不管你出于什么目的我反射弧再长反应再慢脾气再佛都必须给你尽量心平气和地打回去。魔圆十几年后会被遗忘？沃普尔吉斯还没回天呢怎么就开始期待地球爆炸了呢这孩子（啧）
不期待ta看完评论会立刻更改魔圆啥都不是的想法，最起码别继续追着打魔圆的获奖情况了，都是可以查到的资料怎么就摁着说是营销号炒作没完没了呢？换个你稍微能站得住的观点打吧我真不想写了一千多字再复制粘贴一波百度百科了（可恶）